20 najboljih gangsterskih filmova svih vremena

Od najranijih dana kina, gangsteri su likovi koje smo i voljeli i voljeli mrziti. Tijekom ere Produkcijskog koda, procvata 'gangsterskog filma', Hollywood je osigurao da su uvijek bili izvedeni pred lice pravde. Ali popularnost njihovih priča gotovo uvijek više duguje kriminalnim pothvatima koji su doveli do tog moralnog obračuna, dugo nakon što su osvojili divljenje, zavist ili čak ljubav publike. Njihova je uloga bila igranje odmetnika društva, a njihova odgovornost bila je sukobiti se s njegovim vrijednostima kako bi postigli vlastite podle ciljeve. To je putovanje beskrajno fasciniralo gledatelje kao grozno uzbuđenje, eskapističku maštu ili uistinu primitivnu priču o dobru i zlu.

Kad je Kodeks izgubio autoritet nad filmskim produkcijama i pričama o gangsterima koji su se širili širom svijeta, portreti njihovog ponašanja, dobrog i lošeg, poprimili su još složenije, dvosmislene dimenzije. Tamo gdje su se jednom razdragano razmetali društvenim pravilima, neki su gangsteri tražili legitimne putove - samo da bi otkrili da njihove prilike za uspjeh zahtijevaju da skrenu s nekoliko krajeva ili sklope dogovore s neukusnim vrstama; a neki neslani tipovi podržavali su određeni kodeks časti koji im se činilo da njihovi kolege koji poštuju zakon predstavljaju izazov.

Sastavljanje popisa najboljih gangsterskih filmova teško je, jer postoji puno filmova koji se preklapaju s ovom kategorijom, a da pritom nisu pogodili metu. Na primjer, postoje deseci nevjerojatnih filmova o pljačkama i mnogi drugi koji proučavaju kriminalni način razmišljanja, a da svoje likove sasvim ne kvalificiraju kao 'gangstere'. No, filmovi u nastavku istražuju gangstera i kao lik i kao ideju u svojoj najpotpunijoj, najslikovitijoj i najzvučnijoj. Ovih 20 filmova dokaz su da se zločin itekako isplati na ekranu - čak i ako ne bismo nužno željeli ići njihovim stopama.

1.Državni neprijatelj(1931.)

Na temeljuPivo i krv, neobjavljeni roman koji su napisala dvojica bivših novinara, gangsterski film Williama A. Wellmana prije Koda dao je Jamesu Cagneyju ulogu koja će definirati njegovu karijeru. Priča o usponu mladog gangstera tijekom Prohibicije, Wellmanov je film crpio inspiraciju iz stvarnih pojedinaca i istinitih priča iz doba procvata rivalstva Al Caponea u Chicagu.

Wellman je zacementirao Cagneyevu slavu nakon što je zamijenio njegovu ulogu i glumca Edwarda Woodsa, ali mladog je glumca podvrgao brojnim opasnim scenarijima, uključujući pravi udarac u usta i set prepun živog streljiva. U međuvremenu, grozničav intenzitet Cagneya otvorio je put desetljećima gangsterskih uloga jednako hrabrim i nezaboravnim poput grejpa koji je ikonički razbio u lice suparnice Mae Clarke.

dva.Bijelo usijanje(1949.)

James Cagney postao je poznat po ulogama žilavih frajera u ranim danima holivudskih tokija, dajući publici nekoga za čije se zločinačke podvige mogu navijati - barem dok Produkcijski zakonik nije nametnuo stroge smjernice kako bi se osiguralo da ga nitko ne želi oponašati u stvarnom životu. U povratku s Warner Bros., Cagney glumi psihotičnog glupana Arthura 'Codyja' Jarretta, čija ga povezanost s majkom dovodi sve dublje u nevolje. Cagneyev refren iz filma - “Uspjelo je, mama! Vrh svijeta! ”- postala je trenutna krilatica koja je odjeknula kroz povijest filma u drugim filmovima poput Ernesta DickersonaSok, zahvaljujući glumačkom nezaboravnom pozivu koji daje osuđenu prevaru, čak i u tragičnoj smrti vlasti.

3.Bonnie i Clyde(1967.)

Okarakterizirana kao „okupljajući krik“ koji najavljuje novo holivudsko doba u vrijeme koje je već prepuno burnih promjena, Arthur Pennova kronika Bonnie Parker (Faye Dunaway) i Clyde Barrow (Warren Beatty) inča prema otvorenijim prikazima seksa i nasilja koje Produkcijski kod zabranjen, a izniman uspjeh ovog filma kasnije je omogućen. Beatty i Dunaway seksi su i očaravaju kao tragični dvojac, slijedeći lud san da postanu pljačkaši banaka da bi izbjegli dosadu svojih siromašnih života, dovodeći Clydeova jednako nesmotrenog brata (Gene Hackman), njegovu suprugu koja ne odobrava (Estelle Parsons) i impresivno dijete uz njihovu osuđenu vožnju. U žanru kojim dominira mitovništvo, Pennov film govori kako su ova dvojica odmetnika napisali vlastitu priču.

Četiri.Dovedi Cartera(1971.)

Britanski je zločin eksplodirao u popularnosti krajem šezdesetih i ‘70 -ih, a Michael Caine često je bio zaštitno lice njezinih najžešćih, najnasilnijih izraza. U ovoj adaptaciji romana Teda Lewisa iz 1970. godine, Caine glumi Jacka Cartera, londonskog gangstera koji putuje kući kako bi otkrio da je njegov brat ubijen - i odlučuje se osvetiti. Surađujući s redateljem Mikeom Hodgesom (koji je kasnije režirao iznimnoKrupijes Cliveom Owenom), Caine je imao za cilj stvoriti okorjeliji, žešći prikaz kriminalnog ponašanja nego što je to bio u prethodnim filmovima poput žustrijeg, zabavnijegTalijanski posao, čak se oslanjajući na stvarna poznanstva koja je imao s tipovima podzemlja. U međuvremenu, Hodgesova uporaba lokalnih prolaznika kao statista i snimatelja s prethodnim iskustvom u dokumentarnom filmu dodatno demistificira i utemeljuje radnju u ovoj često brutalnoj, amoralnoj priči.

spasio paradoks zvona tori

5.Kum(1972.)

Unatoč inzistiranju Talijansko-američke lige za građanska prava da svako spominjanjemafijaiCosa Nostrabiti izrezan iz adaptacije priče Francisa Puza o izmišljenoj obitelji Corleone Francisa Ford Coppole, nijedan film nije postao sinonim za organizirani kriminal - i zaista, rulju - od ove opsežne drame. Coppola je zacementirao ne samo vlastitu karijeru već i karijeru Al Pacina, Johna Cazalea i drugih složenim portretom obiteljske hijerarhije gdje se neki članovi željno pridružuju 'obiteljskom poslu', a drugi se bore protiv njega. Može se pratiti čitavo nasljeđe stvaranja filma nadahnutog gangsterimaKum, možda i prikladno, jer se toliko toga tiče nasljeđa, naslijeđenog, definiranog i krivotvorenog - da ne govorimo o činjenici da se u njemu nalaze neka od najistaknutijih scenarija, glume i režije u povijesti kinematografije.

6.Bitke bez časti i čovječnosti(1973.)

Tehnički,Bitke bez časti i čovječnostinije samo jedan film, već pet, koji je redatelj Kinji Fukasaku snimio u manje od dvije godine. Istražuje evoluciju ratničkih kodova - od borbi mačevima do puškaranja - u Hirošimi nakon Drugog svjetskog rata. Inspiriran serijom članaka u nefizičkim časopisima, Fukasaku ne teži samo vještoj interpretaciji stvarnih događaja, već koristi pripovijedanje, podatke iz novina i druge tehnike kako bi svom pripovijedanju pružio živ osjećaj autentičnosti. U međuvremenu, nasilni pejzaži serije prate mnogo više od jednog gangsterskog putovanja kroz neumoljivu zločinačku zajednicu, obuhvaćajući i istražujući hijerarhije, igre moći i tijela koja su ostala iza Jakuzinog marša ka dominaciji - a možda i samoga sebe -uništenje - pod svaku cijenu.

7.Prijatelji Eddieja Coylea(1973.)

Toliko gangsterskih priča govori o kapuljačama niske razine i njihovim pokušajima da se kreću prema zapovjednom lancu - da bi nadmudrili ili nadmudrili ljude koji doslovno pucaju za svojim poslom ili zalihom. Ovaj film o Peteru Yatesu prati naslovnog lika, ostarjelog vozača dostavnog vozila (glumi ga sjajni Robert Mitchum), dok pokušava zadovoljiti svoje šefove kriminalaca, izbjegavajući neizbježno zatvaranje koje će ga gotovo sigurno ubiti. Pljačke, dvostruki prijelazi i uhićenja množe se kao siromašni, sve pijaniji Eddie pokušava pregovarati s agentom ATF-a koji očekuje da će raditi kao doušnik, a da ne iznevjeri povjerenje lokalnog vlasnika bara (Peter Boyle) kojeg ne poznaje već ga je izdala. Sa svojim polaganim i tužnim krajem za starca koji se drži posljednjih ostataka života, film prikazuje mnogo manje plemenitu karijeru u zločinu od nekih drugih primjera, koji barem nude slavu prije tog strmoglavog pada.

8.Kum II. Dio(1974)

Nakon ispitivanja puta Talijana-Amerikanaca i imigrantskog iskustva u ranim 1900-ima saKum, Francis Ford Coppola dopunio je tu kriminalnu sagu pričom koja je u svom nastavku neodvojiva od tkiva zemlje, nakon putovanja Michaela Corleonea na čelu obitelji Corleone, bilježeći skromno podrijetlo svog oca Vita u Americi. Paralelna putovanja koja su zacrtali Pacino i Robert De Niro ističu kako su imigrantski životi utkani u tkivo zemlje i mnogih industrija koje se čine 'legitimnima', dok Coppola svojim skalpelom urezuje posljednje ostatke Michaelove humanosti koje je njegov otac uspio da sačuva za sebe, a jednom je pokušao zaštititi i za svoju djecu.

9.Dugi Veliki petak(1980)

Ideja 'postati legitiman' ona je koja se redovito istražuje u gangsterskim filmovima, ali malo tko to čini učinkovitije nego u ovom britanskom filmu o Harryju Shandu (elektrificirajući Bob Hoskins) i njegovim implodiranim težnjama da postane poslovni čovjek. Hvatajući energiju Londona kasnih 1970-ih i mnoga pitanja koja su dominirala društvenim krajolikom tog doba, redatelj John Mackenzie Harryja najprije skriva kroz intrigantnu misteriju - tko je počinio ubojstva remeteći njegov svijet - prema eksplozivnom vrhuncu između njega i ništa manje nego IRA, s njegovim odnosom s američkom mafijom stavljajući na vidjelo njegovu želju za legitimitetom.

10.Bilo jednom u Americi(1984.)

Sergio Leone odbio je priliku za režijuKumda se usredotoči na vlastitu sagu o zločinu, koju je 12 godina kasnije iznio kao svoj posljednji film. Prisiljene različite verzijeBilo jednom u Americikako bi pronašao svoju publiku godinama nakon svog početnog izdanja, ali gotovo četiri sata duga inačica živo je usredotočila svoje transcendentne vrline. De Niro glumi Noodlesa, uličnog klinca koji odrasta u snažnog gangstera, samo da bi ga njegovo prljavo kriminalno podrijetlo progonilo do kraja života - uključujući i zadržavanje od života i ljubavi za kojom očajnički traži. Takmičarski klavir Ennia Morriconea naglašava melankoličan neuspjeh čovjeka koji je ostao bez novca i sam zbog istih zločinačkih traganja koja su mu pomogla da se izvuče iz nevaljalosti, dok Leoneovo strpljenje nudi karakternu studiju koja jednim operativnim zamahom obuhvaća postizanje životnih snova - i za neke njihov neizostavni trošak.

jedanaest.Nedodirljivi(1987.)

Radi na drugačiji način od njegovog kokainaOžiljak, Brian De Palma usredotočio je triler iz ovog razdoblja na dobre, a ne na zle, ali dao im je možda jednog od najzloglasnijih stvarnih gangstera svih vremena da se suprotstave: Al Caponeu, kojeg je uz tinjajuću prijetnju igrao Robert De Niro . Redateljevi omaži klasičnoj kinematografiji, kao uBojni brod Potemkin-rifing pucnjave na željezničkoj stanici, predstavite njegovu majstoriju bez napora. No, bitka volje između Caponea, njegovih nemilosrdnih poslušnika i uspravne, neustrašive policijske jedinice Eliota Nessa daje ovom filmu tako trajnu optužbu.

12.Goodfellas(1990.)

Tamo gdje CoppolaKumfilmovi - do i uključujućiIII dio1990. - pokušao ispitati kriminalitet obitelji Corleone iz povijesne i socioekonomske perspektive isprepletene s podrijetlom same Amerike, mafijaško remek-djelo Martina Scorsesea prošetalo je kroz okrepljujuće detalje mladog poručnika i njegov teško ukradeni uspjeh u svijetu koji nije Ne prepoznajem njegovu marku prekomjernih postignuća, što je također razlog zašto ga nije moglo zaustaviti ranije. Prikazivanje mafijaša (i možda, neizbježno, doušnika) Raya Liotte Henryja hita kroz detalje svog zločinačkog života, od divlje bogatstva do vrhova i dolina života izvan zakona, dok Scorseseov propulzivni smjer povlači snažno pitanje je li gore biti kriminalac ili samo biti uhvaćen - i što o njima govori odgovor svakog gledatelja.

13.Kralj New Yorka(1990.)

Malo je redatelja koji uhvatiju sjemenu stranu New Yorka bolje od Martina Scorsesea, ali Abel Ferrara je upravo tamo gore. U svojoj zločinačkoj priči iz 1990. Christopher Walken glumi Franka Blacka, gospodara zločina nedavno puštenog iz zatvora koji se žuri nadoknaditi propušteno, ubijajući svoje konkurente bezobzirnom efikasnošću, a frustrirajući policajce koji kao da ga ne mogu uhvatiti . Red glumaca ubojica spremnih za vlastitu zvijezdu popunjava svoj ansambl, ali upravo Walkenova okrepljujuća nepredvidljivost uzdiže njegov prikaz u klasični status, uravnotežujući neodoljivu karizmu s ledeno hladnom sociopatijom koja publiku ostavlja na rubu - uplašenu, ali i željnu pripazite na njegov sljedeći potez.

14.Millerov prijelaz(1990.)

U svom beskonačnom kapacitetu da stvore anahrono vrijeme i mjesto s takvom specifičnošću da se osjećate kao da ste tamo, Joel i Ethan Coen ispričali su ovu posebnu priču na početku svoje karijere, lagani noir o gangsterskoj desnoj ruci (Gabriel Byrne) i nevolja u kojoj se nalazi nakon što njegov šef (Albert Finney) i još jedan suparnik (Jon Polito) ratuju zbog dobrog brata (John Turturro) njegove nekadašnje dame (Marcia Gay Harden). Bez napora pametni i pucketajući s onim periodnim žargonom po kojem je dvojac poznat, Coenovi uspijevaju prikazati beskrajno, inventivno manevriranje svog protagonista u svijetu promjenjive odanosti, sugerirajući da je uvijek moguće pronaći drugi izlaz - iako postoji gotovo uvijek kažnjavajuće udaranje koje stoji na putu.

petnaest.Carlitov put(1993.)

Brian De Palma-Al Pacino uparivanjeOžiljakje daleko popularnija, popularnija opcija koju bi većina mogla odabrati na popisu gangsterskih filmova. No, za mnoge gledatelje ovaj je trud iz 1993. godine, koji je napisao David Koepp, vrhunski film, jer drži Pacina na uskoj uzici svirajući gangsterske znakove u manjem, mada dubljem osjećaju. Kao Carlitov sve korumpiraniji odvjetnik Dave Kleinfeld, Sean Penn uživa u najvećoj prilici filma da prožvače scenografiju, ali čak i ako film kulminira krvlju natopljenom trkom do stanice Penn, Pacino red donosi priči melankoličnu, reflektirajuću oštrinu zbog koje želite vidi kako uspijeva sa svojim skromnim, post-zločinačkim snovima, čak i ako se nasljeđe koje je stvorio za sebe, te udruge i odanosti koje održava, pa čak i omogućuje, pokažu kao albatros kojeg jednostavno ne može sasvim ukloniti oko vrata.

16.Seksi zvijer(2000.)

Redatelj glazbenog spota Jonathan Glazer debitirao je u ovoj hipnotičkoj priči o umirovljenom gangsteru (Ray Winstone) kojeg je njegov odlučno inzistirani bivši kolega Don (Ben Kingsley) angažirao da izvede pljačku po nalogu šefa mafije Teddyja Bassa (Ian McShane). Winstoneova potcjenjena uloga nevoljkog čovjeka torbe nasuprot Kingsleyu daje suigraču dovoljno vremena da uništi scenografiju i bilo što drugo na svom putu, ali McShane u ulozi Teddyja u Velikom zlu podvlači razliku između prijatelja i šefa: Ti možda se bojite reći ne prvom, ali kad je riječ o drugom, radije počnite s da.

17.Grad Božji(2002)

Fernando Meirelles režirao je ovu opsežnu, propulzivnu dramu o evoluciji gangstera unutar brazilskih siromašnih naselja između 1960-ih i 1980-ih i rastu organiziranog kriminala. Slijedi gradski sitni lopovi, zvani 'The Runts', koji izbjegavaju policiju i stječu bogatstvo i status da im je život u siromašnom siromaštvu odbio priliku da zarade. Meirelles bilježi načine na koje njihovo učvršćivanje vlasti nailazi na protivljenje i lokalnih, često podjednako korumpiranih vlasti, i nadahnjuje kopirate željne isklesati svoj komad vrlo male pite.

koliko traje najam predstave

18.Pakleni poslovi(2002)

Andrew Lau i Alan Mak režirali su ovaj film koji je postao inspiracija za prvi redateljski rad Martina Scorsesea,Ostavljeni. Ideja da su policajci i prevaranti suprotne strane iste medalje ideja je koja se dugo istraživala u kinu, posebno u Hong Kongu, aliPakleni poslovidaje eksplicitne dimenzije kontrasta kada se policajac pošalje na infiltraciju u trijadu istodobno kad se pripadniku niže razine trijade naloži da postane krtica u policiji. Film briljantno računa s emocionalnim izazovima rada tajnog lika svakog od ova dva lika, dok ih provlači kroz scenarije koji imaju za cilj testirati njihovu sposobnost da održe svoju istinsku odanost, čine se vjernima organizacijama koje izdaju i pomažu im uhvatiti njihov kolega dok se sami nisu uhvatili.

19.Istočna obećanja(2007.)

Nakon što je David Cronenberg više-manje slučajno snimio gangsterski film, samo po sebi remek-djelo, sPovijest nasilja- vjerojatno više o tradiciji nasilja i onome što oni utiskuju u obitelji - nastavio je s ovom prodornom, punom grlu pričom o ruskom izvršitelju mafije (Viggo Mortensen) koji pokušava preusmjeriti svoje odgovornosti čuvajući svog najboljeg prijatelja i šefova nadrkanog sina Kirila (Vincent Cassel), dok se također bavio smrću mlade prostitutke čije dijete vodi u mafijaški otmicu. Mortensenova borba golog noža u kupaonici zasigurno je zaštitnik filma, ali Cronenberg istražuje veze koje vežu, a neke i okove, pružajući pritom vrlo moćnu i poticajnu studiju o tim likovima oblikovanim privilegijom, a zatim testiranim odgovornošću.

dvadeset.Poslanik(2009.)

Redatelj Jacques Audiard stvorio je ovu priču dajući slike 'za ljude koji nemaju slike u filmovima, poput Arapa u Francuskoj'. Bez obzira na to je li dobra ili loša stvar što su te slike ljudi koji su zatvoreni u kriminal, Audiard je isporučio nešto izuzetno moćno, slijedeći bijesnog, naivnog mladog osuđenika po imenu Malik (Tahar Rahim) dok postaje dio organizirane kriminalne organizacije dok je iza rešetaka. Polako promatrajući i učeći kako se penje niz redove ispod svog brutalnog šefa korzikanske mafije, Malik postaje opunomoćenik propalih, zaboravljenih i naizgled slabih koji odluče napraviti nešto od sebe iz čiste odlučnosti i volje - a ponekad gotovo i ne shvaćajući.